“当年，解放军在这里收留了我，我当然选择回到家乡，建设这里……”近期，西藏自治区话剧团原创话剧《老西藏》初排工作正在该团排练场展开，梳理台词、寻找舞台位置、酝酿表演情绪，导演和演员们各司其职。该剧是文化和旅游部“订单式”援藏计划的重点创作项目，得到了西藏自治区党委宣传部、文化厅的高度重视，由来自中国儿童艺术剧院的导演吴旭执导，他执导的话剧《八廓街北院》修改提升版，深受观众喜爱。
三代人情牵西藏 生动演绎“老西藏”故事
《老西藏》讲了一个什么样的故事呢？相信这是广大观众最好奇的问题。
西藏自治区话剧团副团长，也是该剧男主角的普布次仁介绍，该剧讲述了男主角一家三代在西藏这片热土上生活、工作、奉献的生动故事，表现了一位“老西藏”在暮年时对西藏故土的深深眷恋。故事分别从母子情、兄弟情和父女情三种角度生动阐释了什么是“老西藏精神”。
接地气的剧本，离不开编剧的努力。记者了解到，自该剧2020年底立项至今，剧本已经修改了八稿。时至今日，演员们在初排时，仍然在不断打磨台词等。该剧剧本由自治区话剧团的尼玛顿珠和吴旭共同创作，他们通过走访、查阅大量资料，最终完成剧本。剧本完成后，导演吴旭依然沉浸在“老西藏”的故事里，内心久久不能平静。
结合本土文化意向 “老西藏”品质更具体
从舞台艺术本身出发，吴旭希望这部剧作能更好地与本土文化相结合。他在采风过程中得知，在当地老百姓心中，黑颈鹤是“高原神鸟”，往往代表着“吉祥、忠贞、圣洁、团结”等美好寓意。“我当时想，这不正是我要表达的精神吗？我可不可以把它当成一种文化符号呢？”经过与尼玛顿珠等专业同仁的商量，最终，黑颈鹤成为一种本土文化意向出现在该剧中，象征着“老西藏”的品质。
该剧总共分为序言、第一幕、第二幕、第三幕、第四幕及尾声等六个部分，演出时长预计为2小时左右（具体以实际演出为准）。从表演形式来看，除了传统话剧的舞台展现部分外，还创新地加入了展现西藏特色的歌舞，带给观众更好的视听享受。
该剧先后出场20余位角色，均由西藏自治区话剧团演员担纲出演，演员年龄横跨老中青三个阶段。作为西藏和平解放70周年献礼剧目，《老西藏》预计于两个月后与广大观众见面。